Beviltiškai atsidavusi: Michelle Branch ieškodama įkvėpimo albumui patiriant skyrybų skausmą

Jūsų Horoskopas Rytojui

Kalbant apie jos asmeninį gyvenimą, Michelle Branch išgyveno nesėkmę. Dainininkė ir dainų autorė susituokė būdama 24-erių ir išsiskyrė vos po dvejų metų. Tačiau užuot pasinėrusi į savęs gailestį, ji darė tai, ką moka geriausiai – parašė apie tai albumą. Rezultatas – Hopelessly Devoted – neapdorotas ir nuoširdus žvilgsnis į skyrybų skausmą ir gydomąją muzikos galią. Branch atvirauja apie širdies skausmą ir sumaištį, kurią jautė pasibaigus santuokai, ir apie tai, kaip šio albumo kūrimas padėjo jai judėti toliau. „Hopelessly Devoted“ savo patraukliais kabliukais ir išpažinčiais žodžiais tikrai patiks visiems, kurie kada nors patyrė išsiskyrimą. Tai drąsus ir pažeidžiamas atlikėjos, nebijančios apnuoginti savo sielos, įrašas, kuris neabejotinai įtvirtins Branch, kaip vienos talentingiausių mūsų kartos dainų kūrėjų, vietą.



Beviltiškai atsidavusi: Michelle Branch ieškodama įkvėpimo albumui patiriant skyrybų skausmą

Erica Russell



Joshua Black Wilkins sutikimu

Kovo pradžioje ir kai pirmą kartą susitinku su Michelle Branch blankiai apšviestoje prabangaus žemutinio Manheteno viešbučio hole, galiu nedelsdamas nustebti, koks rimtas ir – labai gaila, kad esu klišė.tai yračia – didžiąja dalimi žemiška ji yra.

Mano kažkada buvęs paauglių stabas (kaip sunerimęs trylikametis žaidžiau Dvasios kambarys ant mano nešiojamojo CD grotuvo nuolat, kol išsikrovė baterijos) pasikeitęs indie rokeris pasitinka mane stipriai apkabindamas, o netrukus atsiduriame ant kaimiškos raudonos aksominės sofos kampe ir susijaudinę liejame „Netflix“ laidas (ji rekomenduoja Karūna ), filmai (kaip ir aš, ji apsėsta Išeik ) ir protėvius (ji neseniai sužinojo, kad savo šeimos medyje yra airių!), kai gurkšnojame traškų chenin blanc.



Tačiau netrukus mūsų pokalbis pakrypsta apie rimtesnius dalykus: muziką. Motinystė. Skyrybos. Ir visi sudėtingi būdai, kaip jie susikerta.

Matote, praėjo gerokai daugiau nei dešimtmetis nuo to laiko, kai Branch buvo pagrindinė popmuzikos topų atrama (ji buvo... Visur “), ir beveik keturiolika ilgas metų nuo paskutinio solinio studijinio albumo 2003&aposs išleidimo Viešbučio popierius . Nuo tada iki dabar su dainininke ir dainų kūrėja daug kas nutiko – nuo ​​bliuzo kantri melodijų atlikimo su savo grupe „The Wreckers“, dukros auginimo iki audringo išsiskyrimo su vyru, trukusiu daugiau nei dešimt metų 2015 m. ( ' Atsisveikink su tavimi ,' iš tikrųjų.)

Nepaisant skausmo, pykčio, nevilties ir sumaišties, atsirandančios dėl skyrybų, Brančas – atsparus padaras, kuris dėl įrašų kompanijos nežinios nusivylimo žino bent du dalykus, kaip pasiimti kūrinius ir pradėti iš naujo. – sugrįžo su emocinio įkvėpimo arsenalu naujoms dainoms ir, galiausiai, nauju albumu kišenėje.



Kai kalbamės apie Beviltiškas romantikas , muzikantas&aposs miglotas, nuotaikingas ir retkarčiais Žvilgančiame svajonių roko albume sužinojau, kad stingdant nelaimingų pabaigų baimei, optimistiška naujos pradžios viltis niekuomet nebėra toli: 2015 m. Branch susitiko su The Black Keys ir Patrick Carney, jos dabar muzikiniu bendradarbiu... ir vaikinu. .

Taigi, po visų pakilimų ir nuosmukių: ar ji laimingas dabar ?

Toliau sužinokite patys, nes Branch aptaria paauglystės metų pusiausvyrą su muzikos industrija, kaip įrašų kompanijos gali nuvarginti atlikėją, susirasti meilę po to, kai jos širdis sudaužė, palaužti popžvaigždžių lūkesčius ir galiausiai sukurti savo svajonių indie roko albumą.

Joshua Black Wilkins sutikimu

Joshua Black Wilkins sutikimu

Kaip nusprendėte, kad dabar tinkamas laikas vėl pasinerti į solo albumo režimą?

Tai tikrai buvo sprendimas. Nuo „The Wreckers“ laikų aktyviai bandžiau leisti muziką. Turėjau du lentynos albumus, nugarą. Pradėjo labai apmaudu, nes aš buvau tas berniukas, kuris verkė vilku, ir aš vis kartojau: „O, čia ir pasigirsta muzika! Nes aš jį tiesiogine prasme turėčiau. Kaip albumo viršelis buvo nušautas, kūrinys padarytas, padėkos buvo parašytos... Turėjau išleidimo datą, kurios nepaskelbiau, bet žinojau. Ir dariau radijo reklamą, pradėjau spaudą. Naujausias atvejis buvo pop albumas, prie kurio dirbau. Leidyklos prezidentas atleidžiamas ir staiga jiems patinka: „Palaukite minutę, mes ketiname pertvarkyti kompaniją, kad jūsų albumas&aposs neišleistų“. Ir tada ateidavo nauji įmonės žmonės ir sakydavo: „O, ši muzika jau sena, gal tu turėtum įeiti ir pradėti rašyti iš naujo“.

Tai vargina.

Tai tiesiog tęsėsi. Ir pirmasis albumas, kuris buvo paliktas lentynose, buvo kantri albumas po to, kai „The Wreckers“ iširo, nes turėjau visą šią Wreckers medžiagą. Ir tai tikrai buvo panašus dalykas. Nešvilio biuras buvo toks: „Tai nepakankamai šalis“. O Los Andželo biuras buvo panašus į „Tai ir aposs per šalis“. Ir aš tiesiog negalėjau išleisti muzikos ir visą tą laiką turėjau žmonių, kurie sakė: „Prašau, mes norime šios muzikos! Ir todėl manau, kad tai buvo tikrai nelinksma, nes kiekvieną dieną atsitiktinai prisijungiu prie „Facebook“, „Twitter“ ar „Instagram“ ir gaudavau piktas žinutes iš žmonių, pavyzdžiui: „Jūs mums melavote, sakei, kad bus muzika. Viskas, ką jūs darote, yra „Instagram“ maisto nuotraukos. [Juokiasi] Ir aš sakyčiau: „O ne“.

Mary Kate ir Ashley daina

Ar kada nors per tą laiką tiesiog labai nusivylėte ar perdegėte?

O taip. Turiu galvoje, maždaug tuo metu, kai man sukako 30 metų, staiga supratau, kad gerai, aš santuokoje, kurioje turėčiau būti, man, be abejo, reikės priimti kai kuriuos suaugusios, didelės merginos sprendimus šiuo klausimu. Ir staiga aš išsiskiriu, o po poros mėnesių pagaliau atsisakiau savo įrašų kompanijos, kuriai priklausiau nuo 16 metų... Tai ir pusė mano gyvenimo! Ir aš tiesiog paklausiau: „Ar turėčiau net muzikuoti?“ Pavyzdžiui, „Ką man daryti?“ Aš ėjau aplinkui ir susitikau su pagrindinėmis leidyklomis, ir visi norėjo, kad būčiau tuo, kuo aš buvau ir atsisakiau. Visi matė, kad galiu būti Katy Perry arba Taylor Swift, o aš tiesiog sakiau: „Aš nešoksiu“.

Turite būti autentiški savo tapatybei.

Ir ne todėl, kad aš to noriu, o todėl, kad nepagailėjau jūsų to nepamatyti. [Juokiasi] Ne, bet buvau susitikime su viena įrašų kompanija, kur jie sakė: „Aš žinau, ką tau reikia daryti, turėtum bendradarbiauti su tokiu EDM atlikėju kaip Zedd!“ Ir aš paklausiau: „Ar tu mane išvis pažįsti? Ar mes turime šį pokalbį? Ar tu tikrai klausai savęs? Ėmiau labai nusivilti ir galvoti taip: „Gerai, galbūt turėjau akimirką saulėje ir turiu judėti toliau“. Tam tikrais laikais buvo labai lengva taip galvoti. Nes po to, kai tai nuolat vyksta ir vyksta, pradedate kalbėti: „Gerai, kas yra bendras vardiklis? Oi, tai ir man. Taigi galbūt tai mano kaltė.

Juokinga, kad minite EDM dalykus, nes man buvo įdomu, ar A&R ar kas nors bandė jus taip pastūmėti. Bet aš manau, kad jūsų pasirinkta kryptis atrodo tikrai organiška: It&aposs super chill, atsipalaidavęs, sąžiningas. Ir melodijos vis dar yra. Kaip atradote koją su garsu?

Jei grojau jums demonstracines versijas, kurias turėjau, kai pradėjau rašyti šį įrašą, tai tiesiogine prasme padėjo pamatus tam, koks buvo šis įrašas. Aš paėmiau šias demonstracines versijas ir nunešiau jas į skirtingas įrašų kompanijas. Ir žmonės buvo tokie, kaip: „Tu su tuo nepateks į radiją, tai ne tai, ko mes ieškome“. Bet tai ir aš norėjau padaryti. Tai buvo apgalvotas, išgalvotas dalykas. Tai buvo ta muzika, kurią kūriau, tai ir ta muzika, kuri man patinka. Taigi, aš žinojau, kad noriu dirbti su kuo nors. I&aposve visada istoriškai pasisekdavo, kai turėjau partnerį, su kuriuo bendradarbiauju. Kai sukūriau keletą pirmųjų įrašų, Johnas Shanksas man buvo toks žmogus. Jis kartu rašė ir grojo gitara ir buvo mano partneris tuose įrašuose. Ir „The Wreckers“ turėjau Džesiką. Taigi norėjau rasti ką nors bendradarbiauti įrašant. Ir aš žinojau, kad turiu labai trumpą svajonių sąrašą ir jame buvo Patrickas [Carney].

Ir kažkaip pavyko!

Taip, 2015 m. vasario mėn. nuėjau į „Grammy“ vakarėlį ir tikrai nieko nepažinojau. Patrickas ką tik susilaužė petį, todėl nedalyvavo gastrolėse, galėjo groti būgnais. O jis sėdėjo kampe kaip, kėdėje su stropu. Ir jis buvo toks: „Mišelė? Ir jis man paskambino ir paklausė: „Kodėl neišleidi albumo?“ Ir aš paklausiau: 'Na, kiek tu turi laiko?' Ir aš manau, kad Patrikas, jam patinka nepilnamečiai, jam patinka nepalankios istorijos. Ir jis iš esmės sakė: „Aš padėsiu jums tai išspręsti“. Aš padėsiu tau tai išsiaiškinti.

Žinau, kad norėjote, kad šis albumas būtų su gyvai grojančia grupe ir turėtumėte tokią neapdorotą instrumentaciją. Kai klausaisi įrašo, jautiesi kaip ir aposs kambaryje su tavimi. Tai, mano nuomone, yra instrumentų grožis. Taigi, kuo šis procesas skyrėsi nuo jūsų pirmųjų dviejų albumų?

Žinote, procesas – patikėkite ar ne – tikrai buvo kitoks. Jaučiu, kad taip, kaip Dvasios kambarys ir Viešbučio popierius buvo kaip paskutinės rekordų kūrimo šlovės dienos. Galėjome išsinuomoti kambarius didelėse Los Andželo studijose. „A&M Studios“ daugiausia įrašinėju, o įrašų kompanijos tikrai nebeskiria tam biudžeto. Visos tos vietos uždaromos, nes visi turi savo namų studiją, visi atlieka reikalus savo kompiuteryje.

Ir į kelią.

Teisingai. Ir taip tais laikais samdydavome sesijos muzikantus ir viskas buvo gyvai, kad ir kaip tai skambėtų apdorota, kiek viskas buvo tikrai suspausta... Taigi tai buvo laikai, kai gaudavai ne tik įrašų biudžetą, bet ir maitinimą. biudžetas taip pat. Tai buvo&apost valgymas iš Pašto draugų. Atrodė, kad studijoje valgote tris kartus per dieną, o jie už viską moka. Tai buvo senoji mokykla. [Juokiasi] Įdomus dalykas buvo tai, kad kai norėjau, kad Patas prodiusuotų šį įrašą, būdamas pats atlikėjas ir žinodamas, kad atlikėjai turi susigrąžinti įrašų išlaidas, jis pasakė: „Aš turėsiu tikrai mažą biudžetą, kad galėtumėte pradėti kurti. grąžinkite šiuos pinigus ir sumokėkite etiketės skolą.

Tai taip apgalvota.

Jis įėjo ir atidavė savo pradinį biudžetą leidyklai, o mano A&R vaikinas pasakė: „Tai nėra pakankamai brangu“. Ir aš sakiau: „Ką!? Ir jis pasakė: „Tai skamba taip, tarsi jis būtų naujas ir ateinantis prodiuseris, jis turėtų imti daugiau mokesčių“. Ir aš klausiau: 'Ar tu supranti, ką sakai?' Tai toks atgalinis, senas mąstymo būdas. Kai kurie iš tų gamintojų uždirbo tiek daug pinigų už tam tikrus kūrinius.

Daugiau nei menininkas.

Būtent. Ir Patrickas kilęs iš šio „pasidaryk pats“ fono... Tačiau dalykas, kuris pasikeitė šiame albume, yra tai, kad aš jaučiu, kad jame yra nepriklausoma dvasia, dėl kurios mes pašalinome visus ir iš tikrųjų buvome tik Patrickas ir aš.

Šiame albume yra tiek daug temų apie meilę ir širdies skausmą. Tai toks asmeniškas ir intymus. Kaip sekėsi dirbti su žmogumi, su kuriuo palaikote santykius? Žinote, kai rašote šiuos dainų tekstus – kas yra ta dinamika?

Laimei, daugelis dainų buvo beveik baigtos prieš mums pradedant įrašinėti. [Juokiasi] Tik kelios buvo parašytos po to, nes pastaruoju metu aš nenoriu žinoti, apie ką šios dainos. Galiu ir paklausyti dainų žodžių! Pradėjau rašyti šį įrašą, kai prasidėjo mano skyrybos, ir staiga buvau trisdešimties metų vieniša mama, gyvenanti Los Andžele. turiu susitikti? Ką aš darau? Tai košmaras, ką aš padariau? Į ką aš įkliuvau? Bandydamas pereiti prie to, o tada netikėtai surandu meilę, baigiantis, yra keletas dainų, kurias aš parašiau ir kurios tikrai yra apie Patricką. Albumas neabejotinai yra tarsi meilės praradimo ir vėl jos radimo arka.

Tai man labai primena Gwen Stefani ir ankstyvą „No Doubt“, kai ji rašė apie Tony Kanalą. Kaip pasirodė ta dinamika?

Manau, kad kai su kuo nors palaikote intymius santykius, yra tik saugumo ir pasitikėjimo lygis, nes kūrybiškumas su kuo nors yra toks intymus. [Inžinierius ir prodiuseris] Johnas Shanksas, su kuriuo dariau pirmuosius įrašus, jis ir aš esame draugai visam gyvenimui. Jis kaip mano brolis, aš matau jį ir tai kaip šeimą. Turėjome turėti tą pasitikėjimą, nes rašydami dainas, sėdėdami, išliedami širdį ir kalbėdami apie tokius asmeniškus dalykus, turite turėti tam tikrą pasitikėjimą. Mes su Patriku visada sakome vienas kitam, kad aš tau palaikau nugarą aukščiau už viską. Tai sukuria šią [erdvę, kurioje] nebijote bandyti ir nebijai iškelti idėjos, net jei manote, kad ji yra kvaila.

Joshua Black Wilkins sutikimu

Joshua Black Wilkins sutikimu

Skaičiau keletą atsiliepimų, kuriuose kritikai ar kas nors sakydavo, kad dabar dirbdamas su Patrick turiu nepriklausomą pasitikėjimą ir dėl to, kad garsas yra labiau lo-fi. Bet kaip gerbėjas maniau, kad tai kenkia jūsų meniškumui ir muzikalumui. Visada jaučiau, kad jūsų muzika šauni ir autentiška. Ką manote apie tokį komentarą? Ar jūs taip pat jaučiatės taip?

Tai tikrai geras klausimas. Manau, kad jei būtų laisva asociacija su mano vardu, žmonės būtų tokie: „O, ta mergina, kuri buvo per MTV ir dainavo tą dainą... Aš tai žinau, nes tuo gyvenau ir anksčiau girdėjau iš žmonių. Žinau, kad tai buvo pop, nes buvo populiarus. Jis buvo visur, joks kalambūras nebuvo skirtas. [Juokiasi] Man visada pasisekė, kai dariau tai, kas buvo įprasta.

Kai pasirodė mano pirmasis įrašas, aš grojau gitara ir rašiau savo muziką, kai niekas kitas nebuvo mano amžiaus. Tuo metu tai buvo NSYNC ir Backstreet Boys, o tada aš nuėjau ir padariau šalies rekordą, kai visi sakė: „Tai gali būti padaryta! Pop dainininkai nekuria šalies rekordų, jie laimėjo, o apost leidžia jums laimėti. Tai berniukų klubas, ką tu darai? Buvo tiesioginės intervencijos. Žmonės bandė priversti mane nustoti daryti įrašus! Aš pats finansavau tą įrašą, pats sukūriau tą įrašą ir buvau pasirengęs pats jį išleisti, jei leidykla ir apost tai paremtų. Taigi abi šios patirtys nebuvo iš karto. Beje, tai ir apostas man atrodo kitaip. Žinau, kad šaunūs vaikai tikriausiai niekada nemėgo tų pirmųjų įrašų. [Juokiasi] Bet aš padariau šį įrašą gerbėjams, kurie stovėjo šalia manęs nuo to pirmojo albumo ir labai, labai, labai kantriai laukė šios muzikos.

Tai skamba kaip natūralus progresas. Jūs&aposve užaugote. Jūsų gyvenime įvyko tiek daug pokyčių. Vis dar girdžiu giją, kas tu buvai tada, bet ji vystėsi ir subrendo. Man tai vis dar skamba kaip dienoraščio įrašai.

Manau, kad bendras dalykas yra priežastis, kodėl jūs vis dar galite tai pasakyti ir sužinoti. Aš visada buvau rašytojas. Tai visada buvo mano literatūrinis balsas, mano istorija. Jei pagalvoji, Dvasios kambarys ir Viešbučio popierius buvo tikrai beviltiški romantiški. [Juokiasi] Tai buvo mano paauglystės idėjos apie tai, kas yra meilė, ir tai yra suaugusi netvarkinga to versija.

Super netvarkingas. Ir graži. Abu! Dvasios kambarys ir Viešbučio popierius , kaip esu įsitikinęs, kad pastarąjį dešimtmetį ne kartą girdėjote, reiškė daug daug žmonių, įskaitant mane.

Kažkas šiandien man pasakė, kad dėl manęs nusipirko gitarą. Bet tada jie taip ir neišmoko groti, todėl aš norėjau, imk tą gitarą!

Tiesą sakant, nuėjau nusipirkti gitarą dėl tokių merginų kaip tu ir Avril Lavigne, bet neišmokau ja groti, nes įsisiurbiau. [Juokiasi] Bet aš pabandžiau!

Iš pradžių tame pirmame vaizdo įraše grojau mėlyna Taylor gitara ir Taylor Guitars susisiekė su manimi ir pasakė: Ačiū! Išparduodame mėlynas gitaras!

Pasakyk man, kad uždirbai iš to pinigų...

Ne, aš net gavau patvirtinimą ar dar ką nors. Netgi negalėjau priversti juos atsiųsti man papildomą gitarą. [Juokiasi] Bet jie išparduoti! Taylor Swift dėl ​​manęs turėjo mėlyną Taylor gitarą. Ji man pasakė!

Michelle Branch&aposs poveikis!

Mano draugas Devinas stebėjo Taylor [Swift]. Ankstyvoji šalis Taylor. Jis dalyvaus kiekvieno garso patikrinimo metu ir pasakykite man, kad Taylor groja tris jūsų dainas po garso patikrinimo! Man patinka, tikrai? Ji&aposs gyvai grojo mano dainą „All You Wanted“ per gastroles ir panašiai. Man patinka tai girdėti. Tai labiausiai glostantis dalykas, nes aš buvau ta mergina savo kambaryje, pirkusi gitarą po to, kai pamačiau Alanisą Morissette.

Kalbant apie tai, kokie buvo tie albumai, kurie jums padarė tai, ką padarėte mano kartai, kai buvote paauglys?

Vienas iš mano pirmųjų, ankstyviausių muzikinių prisiminimų buvo tas, kad tiesiogine prasme sėdėjau mamos automobilio gale ir pasirodė „Fleetwood Mac“ „Dreams“. Aš gyvenau Arizonoje, o Stevie [Nicks] buvo gimtojo miesto herojus. Ji&aposs iš Arizonos, todėl man augant ji buvo didžiulis herojus. Didžiulė įtaka. Tada prisimenu, kai man buvo 11 ar 12 metų, kai pasirodė Jagged Little Pill. Buvau miegoti, mes turėjome miegoti ir turėjome MTV. Pasirodė „Hand in My Pocket“ vaizdo įrašas ir mes visi sustojome, ką darėme, ir paklausėme, kas tai yra? Puikiai prisimenu abi akimirkas, nes jos buvo man svarbios. Netrukus po to išlindome iš namų ir visi buvome sugauti, nes buvome apsistoję mano draugės namuose, o jos tėtis buvo mūsų šeštos klasės mokytojas ir žinojo, kad mes pabudome ir klausėmės Alanis Morissette. Tą atmintį turiu visą likusį gyvenimą.

Man patinka tos istorijos. Kai kurios dainos sukuria šiuos visceralinės atminties įspaudus, ar nemanote? Pasigirsta tam tikra daina ir ji tau pataiko kaip į plytą.

Tai tarsi kvapas, primenantis kažką iš praeities. Muzika turi tokią galią. Prisimenu, kad mama leido man nusipirkti Dantyta maža piliulė nes jame buvo keiksmažodžių. Taigi turėjau sutaupyti pinigų auklės priežiūrai, o mieste, kuriame užaugau, buvo net įrašų parduotuvė, todėl turėjome dvi valandas važiuoti į Finiksą ir nueiti į įrašų parduotuvę. Pirmas dalykas, kurį padariau, kai mama žiūrėjo, buvo nubėgti į parduotuvę ir griebti Dantyta maža piliulė ir paslėpk jį ir klausykis mano kambaryje. Vis dar galiu deklamuoti kiekvieną dainų tekstą.

Labai juokinga. Tiesiogine prasme tai padariau su Evanescence albumu. Paslėpiau jį savo liemenėlių stalčiuje, o mama rado ir išmetė. Ji mano, kad tai atrodo šėtoniškai! [Juokiasi] Dabar, pirmieji du albumai, ar kuriame nors iš jų yra dainų, kurios vis dar rezonuoja su jūsų gyvenimo vieta, ar jos labiau primena laiko kapsules?

Praėjo šiek tiek laiko, kai aš klausiausi bet kokių gilių pjūvių. Tačiau tam tikros dainos laikui bėgant išsivystė. Kartais aš atsigręžiu į dainą arba paleidžiu ją ir būnu taip, kad tai, ką išgyvenau, arba tai, ką turėjau omenyje. „Ar tu dabar laimingas“ man vis dar labai aktualus. Kai dainuoju tai gyvai, aš vis dar labai myliu. [Juokiasi]

Jaučiu, kad tai taip giliai atsiliepia klausytojams, nes jūs tikrai jaučiate tas emocijas savo žarnyne. Jie nėra patys gražiausi, bet tokie žmogiški, tokie artimi.

Manau, kad labai įdomus dalykas yra mano gerbėjai, kai išleidau savo įrašą, daugiausia buvo mano amžiaus. Taigi dainavau apie tai, kaip tuo metu jaučiausi, ir manau, kad tai sukėlė rezonansą dėl to, kad visi taip jaučiasi tokio amžiaus. Šis įrašas yra apie tai, kaip aš ir mano draugai, kuriems per trisdešimt, atrodo: Ar mes turėtume turėti savo šūdas kartu? Nes mes nesiunčiame. Ir jūs laukiate šios akimirkos, kad taptumėte suaugęs, valdininkas. Apmokame sąskaitas, bandome tai išsiaiškinti. Spėk? Vis dar jaučiuosi taip pat, kaip, kai man buvo 18 metų, sulaukiau dvidešimties. Kai išsiunčiau Beviltiškas romantikas mano seseriai ir keletui artimų draugų išgirsti, jie sakė: Toks jausmas, kai klausydavausi tavo ankstyvųjų dalykų. Nes taip jaučiuosi ir manau, kad yra daug mūsų, kurie taip jaučiasi. Galbūt esame vyresni, bet vis dar bandome tai išsiaiškinti.

Pirkimas Beviltiškas romantikas įjungta Amazon arba iTunes ir transliuoti toliau „Spotify“. ir Apple muzika balandžio 7 dieną.

Tada ir dabar: 2000-ųjų muzikos žvaigždės

KITAS: MICHELLE BRANCH nuotaikingai grįžo į „romantišką BE vilčių“

Straipsniai, Kurie Jums Gali Patikti